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22.12.25

Ediciones Irreverentes en el Salón Internacional del Libro Teatral 2025

 


Ediciones Irreverentes en el Salón del Libro Teatral 2025. Entrega de premios y presentación de libros con Asier Aparicio, Juan Manuel Brun Murillo, Juan Aparicio Belmonte, Ignacio del Moral y Miguel Ángel de Rus.




Ediciones Irreverentes en el Salón del Libro Teatral 2025, entrega de premios y presentación de libros, con Olga Mínguez, Juan Carlos Tejero, Ignacio del Moral, Xabier Olza y Miguel Ángel de Rus. Gracias a todos los que habéis compartido estos actos. Ha merecido la pena.

 

Los actos de Ediciones Irreverentes en el escenario de la sala Valle-Inclán fueron los siguientes:

Domingo 26 de octubre a las 11:30h a 11,55h. ENTREGA DE PREMIOS Y PRESENTACIÓN DE NOVEDADES

Participan: Miguel Ángel de Rus, presentador

Ignacio Del Moral, presidente AAT, entrega los diplomas acreditativos

Juan Aparicio Belmonte, Cuatro esquinas, obra ganadora del XVIII Premio el Espectáculo Teatral

Juan Manuel Brun, La Diadema de Rosa, accésit del XVIII Premio el Espectáculo Teatral

Asier Aparicio, Matar la voz, ganador del II Premio Irreverentes de Teatro Joven

 

Domingo 26 de octubre a las 12h a 12,25h ENTREGA DE PREMIOS  y PRESENTACIÓN DE NOVEDADES

Participan: Miguel Ángel de Rus, presentador

Ignacio Del Moral, presidente AAT, entrega los diplomas acreditativos

Carlos Tejero presenta Greta y el hombre tranquilo, accésit del II Premio Irreverentes de Teatro Joven

Xabier Olza presenta Padres

Olga Mínguez presenta Los pinceles borrados



Espacio de Ediciones Irreverentes en el Salón del Libro Teatral 2025, de izquierda a derecha Alma de Rus, Vera Kukharava y Olga Mïnguez

3.2.19

Tres obras de teatro sobre el derecho al voto de la mujer en España

Resulta significativa la escasa presencia en el teatro español de las dos mujeres que mantuvieron el debate definitivo sobre el voto femenino en España durante la República: Victoria Kent y Clara Campoamor.
            En la Segunda República española, las mujeres podían ser elegidas, pero no votar. En octubre de 1931, poco después de nacer la Segunda República Española, se mantuvo un apasionante debate entre Clara Campoamor, del Partido Radical,  defensora de que las mujeres votaran, y Victoria Kent, del Partido Radical Socialista, contraria a que las mujeres votaran. Este debate ha pasado a la historia.
Victoria Kent, según sua palabras, recogidas en el diario de sesiones del 1 de octubre de 1931, basaba su postura en la “incapacidad femenina para votar debido a que tradicionalmente se habían mostrado cercana a la iglesia y había mantenido posturas más tradicionales”. Lo cual llevaría a que los partidos de izquierdas perdieran votos.
Clara Campoamor defendió el sufragio universal, incluyendo a las mujeres. Campoamor se preguntaba. “¿No recae sobre las mujeres toda la consecuencia de la legislación que se elabora aquí para los dos sexos, pero solamente dirigida y matizada por uno? ¿Cómo puede decirse que la mujer no ha luchado y  que necesita una época, largos años de República, para demostrar su capacidad?”.
Tras el debate, se aprobó en el congreso el voto femenino en las mismas condiciones que el masculino, a la edad de 23 años. Se estableció en la Constitución de 1931 en el artículo 36.
Este hecho revolucionario, ha tenido escaso reflejo en el teatro español. Destacaremos tres obras que tratan de este importante asunto:
La Asociación de Autores de Teatro editó en 2005 Las Raíces Cortadas, de Jerónimo López Mozo, Premio Nacional de Literatura Dramática 1998. Esta obra sería llevada a escena bajo la dirección de Luis Maluenda e interpretación de Pepa Sarsa (Victoria Kent) y Marisa Lahoz (Clara Campoamor).
En Las Raíces Cortadas el lazo dramático de ambas mujeres se consigue a través de una situación: la aprobación del voto femenino que supuso un amplio y controvertido debate. Más tarde les unirá el exilio, vivido de forma muy distinta. A partir las vivencias de unos personajes históricos, Las Raíces Cortadas se convierte en un texto que va más allá de la anécdota histórica. Presenta un tema más profundo: los derechos de la mujer.

           En 2016 Ediciones Irreverentes concede el premio El Espectáculo Teatral a la autora ilicitana Olga Mínguez por su obra Victoria viene a cenar. De aquel histórico debate sobre el voto femenino surge esta obra. Clara Campoamor ha invitado a Victoria Kent a cenar. Lo tiene todo preparado: el salón, la cena y el vino. Clara sabe que se trata de la noche decisiva para ambas, ya que el fantasma de aquel debate político de 1931 nunca ha dejado de planear entre ellas. Pero, no se equivoquen, porque aquí se hacen malabarismos con la inventiva. Y es que, la cena entre la Campoamor y la Kent, no se llegó a dar. Un capítulo ficticio donde conoceremos la apasionante vida de las dos primeras mujeres diputadas del Parlamento español; un recorrido fugaz por sus actos, sus logros, sus sentimientos y sus derrotas. Una conversación llena de matices, de reproches, de sentimientos de culpa y de reencuentros que nunca ocurrió pero que, tal vez, debió haber ocurrido.
En 2017 Ediciones Irreverentes concede el premio El Espectáculo Teatral a otra obra dedicada a una de las mujeres de este hecho histórico: La verdadera identidad de Madame Duval, de Antonio Miguel Morales Montoro. Nadie conoce la verdadera identidad de Madame Duval, una española refugiada en París inscrita en la lista negra de Franco y buscada por la GESTAPO y por el sanguinario policía español Pedro Urraca. Madame Duval logra sobrevivir al asedio apoyada por unas amigas que construyen en torno a ella una fortaleza que nadie puede derrumbar. Quien quiera conocer el verdadero nombre de Madame Duval, tendrá que ser testigo de su peripecia vital, para no juzgarla de antemano, como ha hecho la historia con la protagonista de esta obra, sin duda una de las mujeres más relevantes de nuestra contemporaneidad. Su nombre se nos irá revelando a través de los hechos que delimitan la acción, siendo este enigma una de las bazas del planteamiento dramático.
Como hecho significativo del devenir histórico de la España del s.XX, ambas mujeres acabarían en el exilio.
En una época en la que el debate sobre los derechos y libertades de la mujer está más presente que nunca, resulta sorprendente que ninguna de estas tres obras –en el momento de escribirse este artículo– esté en las carteleras del país. La lectura de estas tres obras teatrales se muestra así básica para conocer la postura de los más significativos representantes de las artes escénicas en un debate que sucedió hace casi 90 años, pero cuyo resultado sigue marcando nuestra época. Es una lectura recomendable sobre todo para las generaciones más jóvenes, a quienes les sigue sorprendiendo que este debata haya existido hace tan poco tiempo.

28.3.17

Ediciones Irreverentes en el Día Mundial del Teatro 2007


Dentro de los actos de promoción del Día Mundial del Teatro, Ediciones Irreverentes, hizo una gira de medios, que englobó la participación de su editor Miguel Ángel de Rus en El Ojo Crítico de Radio Nacional, y de los autores Olga Mínguez, Pedro Víllora y Chema Rodríguez Calderón, y del actor Daniel Alonso Piñero, en los programas “De uno en uno” de Onda Madrid, dirigido y presentado por Isabel García Regadera, y La Biblioteca encantada, en Radio 21, presentado y dirigido por Javier Fernández Jiménez.



Además de ellos, se envió una información a medios sobre la necesidad de apoyar y proteger la publicación de textos teatrales:
Cara al Día Mundial del Teatro parece clara la necesidad de que se editen obras teatrales para lograr que el repertorio teatral español perdure en el tiempo. Según el Anuario SGAE, “En 2015 se realizaron un total de 49.948 representaciones de artes escénicas, (…) y hubo 13.571.837 asistentes (…) El teatro es el que tiene un peso específico mayor en el total de la oferta de artes escénicas, con un 93,7% de las representaciones realizadas. En 2015 hubo 12.045.487 espectadores de teatro”. Resulta curioso que para esos más de 12 millones de espectadores, en 2016 apenas se editaran 700 libros de teatro.
El editor de Ediciones Irreverentes, Miguel Ángel de Rus (Premio a la Mejor Labor Editorial de la Asociación de Autores de Teatro) pide conciencia sobre la necesidad de publicar estos textos: “Una obra puede tener un gran éxito en el teatro, pero es transitorio, acaban las representaciones y el texto se olvida. El libro teatral permite mantener la vida del repertorio teatral español. En Ediciones Irreverentes hemos editado obras de Alonso de Santos, Fernando Savater, Francisco Nieva, Lourdes Ortiz, Miguel Mihura, que en algunos casos llevaban años sin representarse. Esas ediciones dan la seguridad de que la obra seguirá viva, que en cualquier momento podrá llegar una compañía de cualquier país, leer esos textos, y llevarlos a escena. O que llegará un especialista de una universidad lejana y descubrirá quizá a un autor al que nadie hizo caso en su época y cuya obra con el tiempo se considerará valiosa”.
Editar teatro es un trabajo arriesgado, difícil y poco grato, en España: “Vender cien libros de un texto teatral es todo un éxito” afirmaba en los últimos días Carlos Gil, uno de los socios de la librería teatral Yorick y editor de Artezblai. Sabe de lo que habla porque lleva toda la vida dedicada a este arte.
José Luis Alonso de Santos, autor de gran éxito con obras como Bajarse al moro, La estanquera de Vallecas o Fuera de quicio, explica así la magia del teatro “Yo comencé a escribir teatro porque tenía una compañía y necesitábamos un texto, me puse a escribirlo porque hacía falta. El éxito es el respaldo de las acciones humanas, y resulta que escribí la primera obra, luego otra, y tuve éxito, la sociedad me pagó, me pidió más, y cuando quise darme cuenta era autor de teatro. El éxito de las obras en escena es muy bonito, ver la reacción del público, pero eso acaba. Al quedar editado el texto, ya es para siempre. A mí me pasa que de repente me encuentro a grupos de teatro que están ensayando obras breves de mi Microteatro, o Dígaselo con Valium, gente que ha comprado el libro, lo ha leído, le ha gustado, y han decidido representarlo… Eso es maravilloso”.
Pero al valor de difusión de la obra, Alonso de Santos le añade un valor educativo “Cuando los chicos jóvenes quieren escribir teatro lo primero que les digo es: no escribas nada, léete todo Shakespeare, Lope de Vega, Calderón de la Barca, y luego ya escribirás. Porque si escribe el hombre lo que le sale del alma, estamos arreglados. Mejor que escriba lo que le sale de los maestros. Para escribir teatro hay que haber leído mucho teatro."
En los centros docentes se leen sólo clásicos del teatro, pero no ser apuesta por los autores contemporáneos, salvo casos muy contados. Que desde el sistema educativo se apoyara la lectura de los contemporáneos sería muy valioso para mantener viva la nueva creación. Para Miguel Ángel de Rus, de Ediciones Irreverentes “lo más importante de nuestro trabajo es descubrir nuevos autores, en nuestro caso a gente como Diana de Paco, Juana Escabias, Antonio Miguel Morales Montoro, Olga Mínguez o Chema Rodríguez Calderón; en el caso de otras editoriales a autores como Alberto Conejero o Juan Carlos Rubio. Ese trabajo es el que permite que los dramaturgos emergentes tengan la posibilidad de dar a conocer su obra”
Lourdes Ortiz rememora el estreno y el destino de su personal visión de Fedra, “la estrené a principio de los años ochenta, en Madrid, después se representó en Sevilla. Fue divertido, yo tenía muchísimo entusiasmo, era la experiencia de la camioneta… yo iba con mi dos Caballos con la escenografía sobre el techo del coche, atada con cuerdas, y llegábamos a las ciudades a montar la obra. Tuvimos éxito, lo pasamos bien, pero ahí quedó la obra -como dormida- hasta 2013, en que me la edita Ediciones Irreverentes, y para mí es importantísimo, porque es la forma de que la obra pueda pervivir. El teatro es efímero, si no hay un testimonio escrito, una vez cae el telón muere la obra. Si nadie hubiera publicado los textos de Lope de Vega, se habrían perdido una vez celebradas las representaciones. Quién edito aquellos textos hizo un inmenso favor a la cultura mundial”.
Para Lourdes Ortiz, la publicación de sus textos le ha dado una nueva oportunidad “Yo fui directora de la Real Escuela Superior de Arte Dramático, pasó el tiempo y perdí las ganas de la juventud. Pero gané el I Premio El Espectáculo Teatral con mi obra La guarida, se publicó, y eso le dio nueva vida, y me incitó a moverme, a luchar, porque sabía que esa obra ya estaba salvada, luego vino Fedra, y últimamente me han estrenado en el Centro Dramático Nacional mi Aquiles y Pentesilea y la han editado en libro, y eso me permite saber que mis nietos podrán leerme dentro de 30 años, si así lo desean, y cualquier amante del teatro reencontrarse conmigo”.
Chema Rodríguez Calderón es uno de los más importante autores del teatro-off español, actor y productor, “Los textos de Loco, loco cabaret y Trilogía idiota han sido representados en teatros de toda España: en Madrid en el Teatro Lara y en el Teatro Arenal, pero también en teatros de Honduras, Chile, Argentina y Ecuador. Lo más significativo es que tras la publicación de estos libros, compañías de todas partes se han interesado en los textos. Y algunas de las obras que recogen, ahora están en proceso de estreno por parte de diversas compañías. El éxito en el escenario está muy bien, pero el libro de teatro permite difundir tu obra entre compañías que quizá ni sabías que existían”.
Para Miguel Ángel de Rus, “nuestros best sellers son autores como Antonio Miguel Morales Montoro, Chema Rodríguez Calderón o Alonso de Santos, que en algún caso han llegado a los 1200 ejemplares vendidos de títulos como La ciénaga, Trilogía idiota o Microteatro: eso es fantástico en libro teatral, pero si se incorporaran al sistema educativo, muchos miles de adolescentes podrían disfrutar de algo que ni saben que existe”.
Para acabar sobre la función del Estado en la defensa del teatro nacional, unas palabras de Alonso de Santos, actual presidente de la Academia de las Artes Escénicas de España “El Estado, con no molestar, estaría bien. Lo que pasa es que el estado te llena de impuestos y cargas, no sólo no ayuda a la cultura, sino que la carga con impuestos abusivos que la aplastan. Lo mejor que puede hacer el estado es liberar de impuestos a las artes y dejarlas tranquilas”.

 Colección de Teatro de Ediciones Irreverentes http://www.edicionesirreverentes.com/Teatro.htm

25.10.16

Ediciones Irreverentes presenta sus novedades en el XVII Salón Internacional del Libro Teatral


El XVII Salón Internacional del Libro Teatral, se celebrará del 3 al 5 de noviembre de 2016, en la Nave de Terneras de Matadero Madrid, situada a la derecha de la Nave 16, donde se ha celebrado otros años y justo detrás del edificio de la Junta Municipal. Ediciones Irreverentes participa con un importante número de actos, junto a los oficiales: Lecturas dramatizadas a cargo de prestigiosos actores y directores; Encuentro de autores con traductores para la difusión internacional del teatro español, con traductores de Alemania, Croacia, Grecia, Italia y Japón; Mesas redondas y de debate con editores, críticos y autores españoles y de otras nacionalidades en torno a temas clave del sector;  y Teatro Exprés: Un concurso de escritura rápida que premia y estrena en el Salón el mejor texto de teatro breve escrito in situ, entre otros.

Las actividades de Ediciones Irreverentes dentro del programa oficial son:
            Sábado 5 de noviembre
  De 19:30 h a 19, 45h. Entrega de los premios de Ediciones Irreverentes:
            Ganador: Olga Mínguez Pastor por Victoria viene a cenar
            Accésit: Antonio Miguel Morales Montoro la milonga del destierro y los días azules
            Ganador: Emilio Meseguer por Prohibido acampar
            Accésit: Jesús Yébenes Montemayor por Los aires suizos

  De 19, 45 h a 20:15 Presentación de novedades de Ediciones Irreverentes. Se presentarán los libros:
            Tres poemas de mujer, de Fernando Alonso Barahona                         
            Saxfem, de José Manuel Fernández Argüelles  
            El boulevard de los perros, de Antonio Nieto Aguilar
            Microteatro, de José Luis Alonso de Santos                                                    
            El reloj de Marcel, de Alejandro Cifuentes       
            Agripina y Prohibido acampar, de Emilio Meseguer                                                    
            Los aires suizos, de Jesús Yébenes Montemayor                                  
            El exilio de Dante, de Pedro Amorós    
            Comedias selektras, de Juan García Larrondo                                                              
            El beso del olvido, de Botho Strauss        
            Victoria viene a cenar, de Olga Mínguez Pastor                                               
            La milonga del destierro y los días azules, de Antonio Miguel Morales Montoro
 Horario de cierre el sábado 21h



Firmas de autores organizadas por Ediciones Irreverentes
Jueves 3 de noviembre
            De 18 a 19 h. Agripina y Prohibido acampar, de Emilio Meseguer       
            De 19 a 20 h. Tres poemas de mujer, de Fernando Alonso Barahona    
                                   Los aires suizos, de Jesús Yébenes Montemayor
Viernes 4 de noviembre
            De 19 a 20 h. Tres poemas de mujer, de Fernando Alonso Barahona
                                   Los aires suizos , de Jesús Yébenes Montemayor
                                   Comedias selektras, de Juan García Larrondo
            De 20 a 21 h.    De 21 a 22 h. El exilio de Dante, de Pedro Amorós
                      La milonga del destierro y los días azules, de Antonio Miguel Morales Montoro                                             El envidioso. Carlos Álvarez Méndez
Sábado 5 de noviembre
            De 11 a 12 h. El boulevard de los perros, de Antonio Nieto Aguilar
                                   El reloj de Marcel, de Alejandro Cifuentes       
                                   Agripina y Prohibido acampar, de Emilio Meseguer     
            De 13 a 14h. El exilio de Dante, de Pedro Amorós
                                   Comedias selektras, de Juan García Larrondo   
            De 13 a 14h. Victoria viene a cenar, de Olga Mínguez Pastor   
                        La milonga del destierro y los días azules, de Antonio Miguel Morales Montoro
            De 17 a 18 h. Saxfem, de José Manuel Fernández Argüelles
                                   El exilio de Dante, de Pedro Amorós
                        El boulevard de los perros, de Antonio Nieto Aguilar
            De 18 a 19 h. El reloj de Marcel, de Alejandro Cifuentes
                        La milonga del destierro y los días azules, de Antonio Miguel Morales Montoro           
                        Microteatro, de José Luis Alonso de Santos
            De 19 a 19,30 h. Comedias selektras, de Juan García Larrondo 
            De 20, 30h a 21 h Victoria viene a cenar, de Olga Mínguez Pastor       



Junto a las firmas, habrá encuentros de los autores de Ediciones Irreverentes con profesionales de la industria teatral. Hay que recordar que Ediciones Irreverentes ha recibido el Premio a la Mejor Labor Editorial de la AAT.
Si surgen novedades en la programación se irán anunciando en este blog.

            Os esperamos del 3 al 5 de noviembre.